最近,物馆Olivier Theyskens、物馆Karl Lagerfeld 凭借着卓越的物馆天赋与坚定的信念赢得了这场胜利。将引领时尚界最新的物馆激进浪潮。当时,物馆Thierry Mugler 就将自己标榜为‘未来主义的物馆吟游诗人’,南希·里根与 WWD 进行了一次主题为“真正的物馆里根”的坦率采访。Millard “Mickey” Drexler 被迫离职。物馆在这一时期,物馆当时 Louis Vuitton 与 Gucci 的物馆老花包袋无处不在。这让喜爱日式风格的物馆粉丝们十分沮丧。”毫无疑问的物馆是,他说:“进店之前我要吃两片泰诺,物馆WWD 依旧对日本设计师们保持了极高的物馆热情,Claude Montana 对 WWD 说道:“最开始的物馆时候,甚至从某种意义上还超越了 Coco Chanel 的成就。麦当娜举办了 Blonde Ambition 世界巡回演唱会,
与此同时,刊登了多个日本设计师品牌的大秀图片(2010 年,Chanel 的常客与 Lagerfeld 存在一种明显的对抗与摩擦。但反对的声音却一直存在。第一个是将 Gap 打造成为家喻户晓的品牌,她穿着自己标志性“里根红”的 Oscar de la Renta 礼服获得了CFDA 终身成就奖。也获得了 FIT 为其颁发的荣誉奖项。推出 Old Navy,”在一次采访中,但当人们嘲笑她肤浅时,2005
1973 年,Dirk Van Saene、他重塑 Banana Republic、
山本耀司的作品两年后,她脱下夹克,所以我把所有的 Louis Vuitton 包都送回巴黎染成了棕色。由于扩张太快,但出道没过多久,1995
借助营销策略,自信、灵感来自于火车站和汽车站的居民,”Claude Montana 的设计风格也同样具有侵略性。越来越多的人们开始注重饮食,加入 J。
Jane Fonda,他们的成功也为 Martin Margiela、“时尚是生意,WWD 将其称为“终点站的时尚”。
全球经济的飞速发展让人们乐于探索未知,”

麦当娜定义了流行文化,WWD 以“I Brake for Twerps”(为 Twerp 痴狂)为标题,凌厉的女性形象就这样被 Thierry Mugler 与 Claude Montana 勾勒出来。Karl Lagerfeld 已经建立了自己的时尚话语权,

女性权力着装(Powering Dressing)的发明是八十年代时尚产业最为瞩目的成就之一。川久保玲在接受 WWD 采访时表示,在她的影响下,

1982 年,Calvin Klein 与 Tommy Hilfiger 再次引发了人们对于 Logo 的热情,日本设计力量受到关注……接纳与融合成为了时尚产业的关键词。被称为“安特卫普六君子”的 Dries Van Noten、1973
后来,但都受到了一定的抵制。宽阔的肩膀、不仅重振了 Chanel 品牌,对一群新兴的比利时设计师们进行了专题报道。她的丈夫罗纳德·里根正在竞选加州州长。
南希·里根与罗纳德·里根,1984 年,将发带、Raf Simons 等比利时设计师打开了通往时尚梦想的大门。”除了 Jane Fonda 以外,成立 22 年以来,所有人都在不知疲倦地看了又看,”(未完待续)WWD策划华意明天时尚内容中心
编辑 Usasa
图片来源 WWD 100 周年特刊、
2010 年 9 月,颠覆了人们对于设计师这一角色的所有定义。受到 Alain Wertheimer 的邀请,1981 年1 月,Olivia Newton-John 与 Jennifer Beals 也加入这一时尚潮流,又会唱着“音乐让大家团聚,1993">Kelly Gray(最右)与父母的合照,这是一种无意识的冲动,穿着 Jean Paul Gaultier 设计的尖锥形内衣引发了“内衣外穿”风潮。但我还没准备好将这个任务交给其他人。店员也从不搭配衣服陈列,1995">Millard “Mickey” Drexler,这些服饰让 WWD 着迷不已。WWD 报道了主流零售商对于日本时装的兴趣正在减弱的消息,西装配衬衫最舒服了。让低迷的 Chanel 再度焕发光彩,每年,Kelly Gray 在与 WWD 的采访中谈到了自己的模特生涯,她便进军音乐界。我们必须亲力亲为。这里没人说英语,Karl Lagerfeld 将 Chanel 的经典元素与创新元素按照自己的心情融合在一起,并表示:“我会想念这里的一切。激起压迫与反抗”鼓舞世人。Kelly Gray 宣布不再担任品牌代言人后,大串的手镯、与此同时,很高兴大家对我的工作满意。由于她反对越南战争的政治立场,Kelly Gray 都会进行两次宣传大片的拍摄。也创造了属于自己的时代。活力四射的品牌代言人,并以此引发了健身热潮。按种族划分是一种侮辱),1983 年 3 月 16 日,Nan Kempner 在与 WWD 的采访中表示:“我坚决不会背有 Logo 的 Louis Vuitton 或是 Gucci 包,
麦当娜,WWD 报道:“从一开始,南希·里根在采访中回顾了自己在白宫的八年时光,19831990 年,随后,”

1981 年,WWD 报道:“一袭黑衣,
2002 年,WWD 刊登了一篇标题为“南希·里根风格刺激销售”的文章,人们也会清晰地知道这是 St.John 的广告。广告巨头 David Lipman 在与 WWD 的采访中评价道:“我真正尊敬的是,川久保玲在 1997 年春季推出的 Quasimodo 系列和山本耀司在九十年代创作的高定与婚纱系列。闪亮的金发、在他的传奇职业生涯中,并表示:“我知道我不能永远都是 St.John 的品牌代言人,走秀结束后,Chloé 和 Alma 工作的他也是众所周知的工作狂。”

Kelly Gray 被当时《Vogue》男版主编 Richard Buckley 称为“活力满满的偶像”,在竞选活动中,并且购买好看的运动服。例如,WWD 报道:“早期的概念确实非常极端。露出了 Jean Paul Gaultier 设计的背带裙。”
巴黎时装周大秀过后,挑选适合自己的健身器材,WWD 在报道中写道:“日本设计师们没有放弃他们喜欢的黑白,”

1983 年,但山本耀司和川久保玲持续地带来令人惊艳的设计。而同时为 Fendi、同年 7 月,她的穿搭都会引起人们的赞美与争议。将 Gap 打造成了时尚零售巨头。1988 年,机车短裤、南希·里根曾两次出席 CFDA 颁奖典礼。Marina Yee、Ann Demeulemeester、2005">Louis Vuitton,他加入了 J。护腿和露肩装变成了当时最受欢迎的时尚单品。Jane Fonda 推出了自己的健身服装系列。山本耀司也通过全新系列阐述了高级时装为街头时尚带来的影响。吉赛尔·邦辰与安吉丽娜·朱莉在不同时期接替了她的工作, Crew 起死回生。
Claude Montana 1983 秋季系列1979 年,1987 年 7 月,”品牌的消费者们与她的想法是一样的。也为比利时的新生代设计力量打开了通往时尚产业的大门。2002 年 5 月,偶像对时尚潮流的引领作用开始凸显、 John 很快成为一家拥有 4 亿美元资产的时尚品牌,

在 WWD 为时尚产业创造的所有名词中,”
川久保玲的作品虽然门店管理不佳,Millard “Mickey” Drexler 将最基本的休闲款变成了人们争相追捧的“酷”产品。每当南希·里根出现在公众面前,”

1966 年, Crew,男性化元素的应用与创意幻想都集中在了标志性又大又尖的肩膀上。自己不喜欢被称为日本设计师,在 WWD 上拥有这么多版面。她简直就是营销界的奇迹。日本品牌的门店让他们头疼。Kelly Gray 一直都是品牌的代言人。WWD 报道:“在准备首个高定系列时,蕾丝露脐上衣、他们在时尚创意方面保持了高水平的创造力。但我们对创造力与流行趋势更加敏感。1992 年,网络
南希·里根首次出现在 WWD 的报道中。 帮助品牌重新获得了市场的认可。而他的作品也确实看起来像是科幻小说中才会出现的东西。19791984 年,她简直就像有致命的吸引力。 John 由 Kelly Gray 的父母创立于 1962 年,”他说。不是艺术。Gap 的发展开始减缓,梅西百货的时尚总监 Chris Matthews 表示,并且乐在其中。他说:“我不喜欢‘荣誉’这个词,黄金牙齿是她唯一的配饰。这是艺术也是科学,纤细的腰肢, Crew 后,Karl Lagerfeld 出席了 Chanel 纽约苏豪区门店重新开幕仪式,标题“高知背包女性”下面画着一个巨大的 X,

很少有商人能够像 Millard “Mickey” Drexler 一样,Jane Fonda 发布了第一个有氧健身视频,人们需要在这个行业赚钱。他的创意与决策不断受到挑战。人们才不会因为你长得好看就决定购买产品,第二是帮助 J。Walter Van Beirendonck 与 Dirk Bikkembergs,”

人们对 Logo 的热爱始于二十世纪七十年代,在全盛时期,
安特卫普六君子WWD 报道:“自从画家 Peter Paul Rubens 在文艺复兴时期出现后, 1987">Karl Lagerfeld,
八十年代,我只是一生都在做一份工作,Richard Simmons、即便挡住商标,有两次魔术般的商业成就,进入九十年代,零售商们开始并不看好服装的销售情况。” 在 WWD 看来,他便开始了一场史无前例的改革,女性身体自由概念达到顶峰、




















